PROCHAINE VENTE : Peintres d'Asie - Art moderne vietnamien le 5 novembre 2024 chez Aguttes :
Focus sur l’un de ses highlights !
Peintres d'Asie - Art moderne vietnamien
Mardi 05 novembre 2024, 14h30
Aguttes Neuilly
164 bis, av. Charles-de-Gaulle, 92200 Neuilly-sur-Seine
Exposition publique Du lundi 28 au jeudi 31 octobre : sur rendez-vous auprès de saintalbin@aguttes.com
Lundi 4 novembre : 10h - 13h et 14h - 17h30
Catalogue de l’exposition : PEINTRES D’ASIE
Pionnière sur le secteur des peintres d’Asie du XXème siècle, la maison Aguttes s’attache à donner quatre rendez-vous annuels en France aux collectionneurs internationaux. Ces dernières années, le travail piloté par Charlotte Aguttes-Reynier pour la mise en lumière de tout ce pan méconnu de l’histoire de l’art a suscité auprès du public amateur d’art un important regain de curiosité. Il a de surcroît été récompensé par de multiples records mondiaux pour les peintres formés à l’École des Beaux-Arts d’Indochine, à l’aube de célébrer son centenaire.
Le 5 novembre prochain la maison organise une vente composée d’œuvres rarissimes qui témoignent par la qualité de ses enchères de la maturité de ce marché.
Nous vous proposons de découvrir l’une d’entre elle, un portrait réalisé par Trần Văn Cẩn (1910-1994) exposé en 1937 à l’occasion de l’Exposition universelle de Paris.

Trần Văn Cẩn (1910-1994)
Rêverie, 1936
Estimation : 100 000 – 150 000 €
EXPOSITION
1937, Exposition Universelle de Paris (25 mai - 25 novembre), n°29
PROVENANCE
Collection particulière, Paris (acquis à l'exposition précédente)
Collection particulière, Paris (transmis familialement)
Trần Văn Cẩn intègre l’École des beaux-arts de l’Indochine en 1931 et il en sort diplômé major ex-aequo en 1936.
Il est alors subitement privé des conseils de Victor Tardieu, fondateur et directeur de l’École,qui décède peu après, en 1937.
Trần Văn Cẩn ayant été formé, avec ses camarades, à transmettre avec application les préceptes reçus, afin de participer au renouvellement de l’art moderne en Indochine, c’est assez naturellement qu’il se rapproche de Lương Xuân Nhị, Lê Văn Đệ, Tô Ngọc Vân et Georges Khán. Ensemble, ils fondent le Farta (Foyer de l’art Annamite), dédié à la défense d’un enseignement artistique d’élite au Vietnam. En 1945, Trần Văn Cẩn rejoint Tô Ngọc Vân qui est le premier vietnamien nommé à la direction de l’École. Il intègre l’équipe enseignante de l’École, puis, prends sa direction en 1954, lors du décès de Tô Ngọc Vân. Il s’engage, également, en tant que secrétaire général de l’Association des beaux-arts du Vietnam de 1958 à 1983.
Rêverie témoigne de la maturité du talent du peintre en 1936, à sa sortie de l’École des beaux-arts de l’Indochine. Cette délicate soie a alors été sélectionnée pour orner le pavillon de l’Indochine à l’occasion de l’Exposition Universelle à Paris en 1937. L'Exposition se tient du 25 mai au 25 novembre 1937.
Victor Tardieu, souffrant, a délégué à Lê Phổ la direction artistique du pavillon de l'Indochine de 1937. Ce dernier, installé sur l'île aux Cygnes, aux côtés d’autres pavillons de colonies françaises, fait partie des cinquante-cinq bâtiments représentant différents pays, la France et ses colonies. A la différence de l’Exposition coloniale de 1931, qui avait vocation à montrer la puissance et la richesse de l’empire coloniale français, l’exposition de 1937 est quant à elle axée sur l’artisanat moderne et les arts industriels.
Et si, en 1931, c’est le temple d’Angkor Vat qui est reconstitué à Paris, c’est, en 1937, une rue traditionnelle d’Hanoï qui est installée sur la Seine, et dans laquelle des artisans vietnamiens vont exercer leurs métiers, sous les yeux de visiteurs.
Rêverie est alors initialement inscrite avec la description Portrait d’une jeune fille sur fond de fleur de pêcher, aux côtés de trois autres œuvres peintes sur soie : Marché aux fleurs, Épouse et Apporter de l’herbe aux chevaux. Restée en mains privées dans la même famille depuis son acquisition lors de cette exposition en 1937, son apparition, aujourd’hui sur le marché, pour la première fois depuis près de 90 ans, constitue une rarissime opportunité pour tout curieux amoureux de cet art délicat, de venir la voir, et pourquoi pas de l’acquérir.
La palette brune et ocre est typique de celle utilisée par les élèves alors à Hanoï. La particularité du travail de Trần Văn Cẩn réside dans son talent à exprimer les émotions de ses modèles, en peignant également leurs portraits intérieurs.